Учебные программы

Как учесть в предварительных режиссёрских разработках максимум необходимой информации. Развернутое толкование сценария, какими средствами режиссер предполагает воспользоваться для осуществления замысла: изобразительными, звуковыми и т.д. Видение будущего фильма в расчете на предполагаемого зрителя.

4. Подготовительный период. Создание съёмочной группы – коллектива единомышленников. Выбор оператора, художника, композитора и т.д. Работа с актёрами - кастинг, режиссёрские пробы, постановка актёрской задачи, репетиции… Техническая подготовка сцены (реквизит, костюмы, декорации, трюки, грим и т.д.). Как добиться максимального вовлечения специалистов в творческий процесс.

5. Съёмочный период. Подготовка режиссёра и группы. Календарно-постановочный план. Возникающие проблемы и пути их решения. Уточнение и развитие драматургии фильма в съемочный период - внесение изменений в режиссерский сценарий. Просмотр и оценка отснятого материала. Предварительный отбор дублей, «черновой» монтаж.

6. Монтажный период - как грамотно отбирать и соединять звуко-зрительную информацию для реализации замысла фильма. Как удержать эмоциональный интерес - монтажное видение картины через восприятие предполагаемого зрителя. Специфика работы с предварительным («черновым») материалом. Создание и анализ съёмочно-монтажных заданий.

7. Тонировочный период. Подготовка материала записанного на площадке. Специфика работы с музыкой и композитором. Звукозрительный контрапункт. Особенности работы с актёром при озвучании. Перезапись. Создание единой фонограммы фильма.

8. Итоговые работы: два документальных и игровой короткометражные фильмы. Работа над драматургией будущих картин. Определение темы, героя, мизансцены, действия, локаций. Разработка и доведение уникального авторского замысла.

Учебный процесс проходит в формате мастерской на основе выполнения практических работ по двум дисциплинам: «Режиссура игрового и неигрового кино» и «Режиссура монтажа».

Успешно выполнившим программу студентам вручается сертификат о прохождении курса: «Режиссура игрового и неигрового кино».

4. Определение временных параметров работы над кино- и телепроектом на стадии разработки лимита затрат (предварительного бюджета).
5. Режиссерский сценарий, календарно-постановочный план, генеральная смета, постановочный проект: содержание, методы и этапы разработки. Рабочая документация подготовительного и съемочного периодов.
6. Состав и взаимодействие членов съемочной группы. Критерии формирования творческого, производственного и вспомогательного составов.
7. Управление персоналом как составная часть продюсирования. Особенности организации и оплаты труда работников съемочной группы. Отчетность о работе съемочной группы. Оперативное планирование работы съемочной группы.
8. Методология планирования затрат на производство аудиовизуальной продукции по статьям и разделам плановой калькуляции (работа над бюджетом).
9. Вопросы авторского права и смежных прав в кинематографии. Ответственность продюсера по соблюдению авторских и смежных прав.
10. Основные приемы и методы организации кинопроцесса и оптимизации затрат.
11. Государственная поддержка и государственное регулирование кинематографии в современных условиях.
12. Спецэффекты, компьютерная графика в фильмопроизводстве, их роль и место. Организация работ по созданию спецэффектов для фильма. Использование цифровых технологий при съемках, записи звука, в период постпродакшен и изготовления исходных материалов фильма.

Обучение завершается самостоятельной индивидуальной работой по формированию и представлению продюсерского проекта создания фильма любого вида и жанра по выбору слушателя. Выпускная работа включает в себя: продюсерскую концепцию создания фильма; анализ сценарной основы; предложения по формированию основного состава съемочной группы и исполнителей; прокатную стратегию и рекламную кампанию; ориентировочный календарный план производства и бюджет фильма.

Успешно выполнившим программу студентам вручается сертификат о прохождении курса: «Продюсирование кинопроектов».

После окончания курса возможно дальнейшее освоение профессии по индивидуальному учебному плану в составе группы.

Пример практических заданий.

7. Фотофильм – первый опыт монтажного повествования. Специфика работы со статическим кадром. Сюжет, раскадровка, съёмочно-монтажный процесс, звуковое решение. Анализ примеров.

8. Монтаж сцен снятых на движении объекта и камеры. Характеристики камер, однокадровость, мотивировки. Движение камеры в развитии сюжета. Движение персонажа – характер, мотивировки, отражение состояния.

9. Работа со звуком в монтаже. Использование звука за кадром. Контрапункт как осмысленное противопоставление или сопоставление звука и изображения. Пауза как игровой компонент фильма. Монтажный фильм – примеры, анализ, решения.

10. Однокадровый съёмочный материал. Длительность кадра, от чего она зависит. Законы однокадровости, проработка кадра. Глубинная мизансцена, событие на дальнем плане. Съёмочно-монтажные задания – примеры, анализ, самостоятельная работа.

11. Время и пространство. Фиксация времени. Реальное, сжатое и растянутое время. Условность пространства и времени в кино. Рапидное движение и ускоренное. Концентрация, увеличение и уменьшение пространства. Съёмочно-монтажные задания – примеры, анализ, самостоятельная работа.

12. Неправильный монтаж (скачок) – решаемые задачи и условия применения. Рассмотрение примеров, моделирование ситуаций.

13. Параллельный монтаж – как вариант решения для реализации режиссёрского замысла. Время при параллельном повествовании. Анализ примеров.

14. Эффект Л.Кулешова – история возникновения и использование в современном монтаже.

15. Законы пересечения оси в монтаже. Обсуждение практики. Съёмочно-монтажные задания – примеры, анализ, самостоятельная работа.

16. Монтажные программы. Создание проекта, основные инструменты, выбор формата, практика работы. Анализ ошибок, приёмов, результатов.

17. Подведение итогов курса, рекомендации для самостоятельной работы.

Учебный процесс проходит в формате мастерской на основе выполнения необходимого количества съёмочно-монтажных упражнений по курсу: «Режиссура монтажа».

Успешно выполнившим программу студентам вручается сертификат о прохождении курса: «Режиссура монтажа» и портфолио, состоящее из съёмочно-монтажных работ, смонтированных игровых и неигровых фильмов.

Из чего состоит курс?

Вы узнаете, как правильно вести себя перед камерой и добиваться внимания зрителя. Освоите навыки владения голосом и пластикой в соответствии с создаваемым образом. Научитесь чувствовать партнера и раскрепощаться, а также настраивать себя на нужный лад как музыкальный инструмент. Получите представление о принципах драматургии, о технологии киносъемочного процесса и о работе актера в нем. Поймете, что такое актерское действие, сверхзадача, событие и многое другое.

На курсе вы сможете делать видеозаписи, чтобы в реальном времени просматривать их и оценивать свои усилия глазами зрителя.

В программе:

- Теория актерского мастерства: история возникновения профессии, направления и школы-методы Станиславского, Михаила Чехова и других; как изменялись техники актерского мастерства в зависимости от исторического контекста.

- Этюды с воображаемыми предметами, актерские импровизации, упражнения из различных техник и школ на энергетику; изучение понятий «психологический жест», «центр тяжести», «цель персонажа» — как основы создания образа.

- Взаимодействие с партнером, с аудиторией, «передача» энергии, «публичное одиночество».

- Работа с текстом (как прозаическим, так и стихотворным), выстраивание его внутренней логики, смысловых акцентов; анализ характеров, способы донесения до зрителя главной мысли.

- Создание образа, характеристики персонажа, выразительные средства, драматургия и развитие роли.

- Занятия по постановке голоса, тренировка речевого аппарата; изучение таких понятий как «регистры», «резонаторы», «посыл голоса»; основы дыхательной гимнастики по методу Стрельниковой.

- Уроки сценического движения: от «снятия зажимов» и раскрепощения тела — до пластики, соответствующей образу; пластические этюды и импровизации «в характере».

- Теоретическая часть: понятие о драматургии и других законах киноискусства; жанры в кино, как в них изменяется роль актера; качества, которыми нужно обладать.

- Изучение специфики киносъемочного процесса — как он устроен, что необходимо знать начинающим в этой профессии; о кастингах и самопробах.

- Знакомство с работой перед камерой: изучение таких понятий как «планы», «крупность»; в чем специфика работы киноактера, и чем киновыразительность отличается от театральной специфики; работа с микрофоном.

Человек, изучивший основы актерского мастерства, лучше понимает себя и других людей, их психологию, способы воздействия и убеждения. Пройдя курс, вы будете легко общаться с окружающими, сможете создать команду и стать лидером, научитесь смело выражать себя и свои творческие идеи.

Главным результатом курса станет фильм, созданный совместными усилиями студентов, педагогов и режиссерско-операторской команды. Вы получите возможность заявить о себе, исполнив в нем одну из главных ролей.

После окончания курса можно продолжить обучение по индивидуальному учебному плану в составе группы.
Успешно выполнившим программу студентам вручается сертификат, подтверждающий подготовку по профессии: «Киноактер».